“孟氏年货”，送给我们的同路人

新的一年

已经悄然而至

继续看吧 读吧 写吧

你与未来只有一公分距离

过去再好

也好不过未来

在新年的第一天

我们甄选了

这一年里的精品留言

作为“孟氏年货”

送给我们的同路人

中奖观众

♪

@阿莫西林克拉维酸钾

第一次与孟京辉话剧邂逅是2014年百校话剧巡演，作为唯一的文字记者和一群摄影在夜晚去到另一个校区看《恋爱的犀牛》。第一次这么近距离地看一场话剧，舞台效果、台词都让我反复咀嚼出妙不可言的滋味。结束后，有幸采访到马路的饰演者，他说的一句话我至今记得：“我们之所以会觉得马路疯狂，是因为我们自己做不到。我们爱不成他那样。”只是一篇新闻通稿，我写到凌晨两点。通篇阅读剧本，翻阅大量剧评，不断地为之倾倒。最后，那是我最成功的一篇新闻稿，后期被不断调出作为典型。抽屉里还有那个圆圆的犀牛徽章，2016年要来了，只可惜上海在年初并没有犀牛的场次，赶去北京蜂巢对我来说又不太现实。还好，赶在放假后开学前，还有《你好，忧愁》。身边的人不太能理解我对话剧的热爱，或许17号那天会自己去吧。还是希望，新的一年，能与犀牛一期一会。

@王梦汐(몽희)

留在北京的那些个日子，特意跑去蜂巢看了一场《恋爱的犀牛》，坐在看台上的我听着那些耳熟能详的台词眼泪开始打转，如果不是身旁的那些看话剧的朋友，我可能是要毫无旁及的哭上一场，四年大学生涯是浸在话剧圈里的，日日念念的是孟京辉、赖声川、先锋话剧、实验性话剧～那些排成摞的剧本，那些真实热情的面庞，武大樱顶的释放，亘古不变的朋友～于是在蜂巢的那一天，伴着黄湘丽饰演的明明唱着氧气，伴着马路的柠檬，所有的回忆蜂拥而来，所有那些感知到久违爱情的触点拨弄着我的泪腺，那些年一往无前的感动到自己却感动不了别人的爱情啊～蜂巢是还要再去的，每每怀念起那个小剧场回荡着玻璃女人的旋律，总觉得还是要回去那个地方的，不论是《琥珀》，《寻欢作乐》，《两只狗的生活意见》还是其他的什么，就是单纯的去享受一场游离世界之外的美好和纯净。

@王大花

一直喜欢一个人去看孟老师的话剧，一直觉得哪怕是最亲密的爱人也需要适当的抽离来独享这份饕餮。一直都不顾一切地要买到最前排的票，来看的清每位演员的表情，有时发现他们的神情像生活中遇到的每个人一样地自然，似乎已忘却了自己在表演，每丝哀愁每丝欢笑都似绸缎抚过我，抚平我的不安和疑问，原来我并不是一个奇怪的女子，现实中有着太多和我情绪相似的存在，如果说话剧都是来源于生活的话。

@Reine

那是深秋的一個夜晚，7:30真的已經天黑。 算好時間從朋友傢離開，地鐵40分鐘到了长寿路，下了地铁就问路人艺海剧院怎么走，走了一段路，遇到了十字路口不知所以。继续问了路人，跟着路人的方向走到了一天黑漆漆的小路，好害怕，怎么都不敢继续走了，于是又原路返回。继续又问了，一个，两个，三个路人都说不知道艺海剧院的所在。好，不问了，自己凭着直觉走了一段大马路，看到灯火辉煌的街头心里也多了几分安心。 而这时，低头看手表已经快20:00点了，心里千万个想回家，想放弃的念头，可是多么不甘心，就是不信自己找不到。突然想起，手机可以导航，然后用仅剩不多的电量搜到了路线，一路急匆匆的走啊走。 当看到，艺海剧院，四个大字的时候内心真的是无言以表。 门口站着的检票员检票后，就让我去了二楼，傻傻不知道的我也就跟着去了二楼，寻觅到剧场入口，现场安排人员又带着我走到了自己的座位，一路低着头挤进去。终于尘埃落定，满身的汗，褪去外套，开始了我的《琥珀》之旅。可谓，惊心动魄也。 自以为，那真实细腻的表演，和内心深处的对白相吻合。

@Gillian 仲未

2015年，忙里偷闲的时候依次在蜂巢看了《枪，谎言和玫瑰》，《一个无政府主义者的意外死亡》，《空中花园谋杀案》以及天津津湾的《寻欢作乐》。去过的大大小小的剧院里，最有感情的还是蜂巢。喜欢她的格局，深居闹市却仍旧专注，仿佛来到嘈杂之外的另一个北京。明年《琥珀》再见。

@MissEllen

你说的每一件，都是疯狂的事。可我的故事，就那么日常。惊鸿一瞥，记住了我不是鸟儿不需要南方。可我就在南方，却渴望一路向北。感慨没能青春岁月里遇见穿着阳光气息衬衫的男子，也没有抱着洋娃娃从远方向你走来的萌boy，但是至少还有点期许: 诶，毕业了，回去看场物理学家吧，咱们是专业的，不需要字幕。然后明明学了四年德语却依然得盯着字幕后两眼酸痛走出大厅，要不明年，我们来约木心美术馆吧。时光好长，我们生命里有过共同的犀牛和琥珀，没什么惊天动地。不是爱的不够深沉和热恋，是早已经一生相随。我想要的新年礼物，就是你。

@狂徒

马上要离开北京了，在这个城市我没有可留恋的人和事，唯独忘不了这小小的蜂巢。琥珀，空中花园，两只狗，陌生女人，希特勒，美人鱼，忧愁，还有犀牛，这些原本孤零零的没有联系没有情感的词汇，因为这座剧场而变得特别，让喜欢孟氏戏剧的人流连。在蜂巢看戏从来都是独行，但有时候会莫名地想多买一张票，期待着有一天能有一个对的人坐在身边一起度过那美好的时光。虽然她还没有出现。已逝去的，缅怀无用。即将来的，依然可期。再见，蜂巢，再见，北京。

@78科科科含

蜂巢剧场的剧犹如甘醇的蜜

死水边的美人鱼是混搭口味

恋爱的犀牛是原味

剧场是感觉一辈子都要离不开的蜜罐

@苏墨

①我从南方来到北京求学，怀揣着高三时无意接触后对戏剧舞台油然而生的强烈向往，一头扎进大学里的剧社。仿佛是冥冥之中自有天意，接触到与戏剧有关的第一个词就是【先锋】。 19岁时我在剧社参演的第一部戏就是孟导的《关于爱情归宿的最新概念》，赵丽莉是我人生中的第一个角色。我至今记得自己为了练习丽莉在第一幕的那段独白，在晚上11点跑到宿舍楼的盥洗室里独自对着镜子一遍遍练习的情形，至今也完全背的出那段台词：“大家好，大家可能不认识我，首先做一下自我介绍……”毫无疑问，这对我的影响是巨大的，虽然只是校园里的舞台，但我却从此一发不可收拾。 我感到极其幸运的是，虽然我们的剧社只是校园里的一个不大的学生团体，却完全秉持着与孟导的戏剧相同的对先锋和原创的坚持、热爱与信仰。我现在大三，这三年来做过4次演员，2次导演，目前正进行着第1次编剧、第3次导演兼第5次演员的工作，带着一群大学新鲜人继续体验着戏剧神奇而独特的魅力。理工科院校对文艺活动的重视和支持相对较弱，剧社也常常面临着举步维艰的困境，资金短缺，没有演出场地等等……但我们的却一直坚持着，创社至今到现在二十年。

②孟导的戏剧理念对于我戏剧思维的形成和构建影响极大，结合我自身参与戏剧实践的感触，我认为，先锋意味着敢于打破常规的叛逆，相对于传统的独树一帜，它不局限于年代，这是一种态度和热忱，不管在任何时代、任何阶段，它是自由、勇敢、突破、探索的代名词，它代表着一代又一代无论是专业还是兴趣、却只要是热爱戏剧的人们开放的精神、追梦的热情和不灭的信仰。去年12月我非常幸运地获得了柔软的赠票，坐在保利剧院的第1排观看了演出，近的能看清演员脸上每一个细微的表情，那一刻感觉真的太幸福。柔软也给予了我极大的触动，它让我重新思考了关于两性的定义，以及一个“悲观的完美主义者”对自身认可的重塑。今年看过最好的一部戏是《一个陌生女人的来信》，毫无预兆地在剧场里失声痛哭三次，今年经历了第一次恋爱和分手，又经历着暗恋时求不得的苦，与陌生女人一般无二的无望和悲哀。戏剧早已和我的生活融为一体，即使处于这个说一生道路太遥远、说年少无知又太矫情的年纪，我仍然笃信不移，在大学里邂逅戏剧、加入剧社、选择对先锋的坚持，并为它们投入我四年的全部热忱和青春，不管今后何去何从，这是我一辈子都不会后悔的事。

@天天%

2015，是与孟京辉结识的一年。说了无数遍的恋爱的犀牛，由于错过了郝蕾版，便有种除却巫山不是云的固执，不去看。表姐邀我去乌镇戏剧节，一开始我是拒绝的，习惯了在家里闲坐一天来度过周末，疲于奔波，况且翻遍戏单，也只有两只狗合我眼缘。后来盛情难却，去了，水剧场看了《两只狗》，彻底震撼了，话剧变成了相声，一笑就是两个小时。回上海给朋友们都讲了一遍《两只狗》，说以后演还要再看一遍。此时，还仅限于驳斥现实找回自己的快感。直到陌生女人闯入我的视线，让我认识了从来不曾关注过的黄湘丽，我对外国小说向来不感冒，只是闺蜜有多余的，恰巧是我喜欢的第一排，于是去了，然后我俩都爱上了黄湘丽，后来惊喜的发现黄湘丽和我俩一样都是水瓶座！本着外星大水瓶找到一个同类不容易的惊喜心情，我俩约定，再叫上另一个水瓶座闺蜜，三人一起去看《你好，忧愁》。黄湘丽让我看到了纯粹艺术的美，不需要旁的演员，不需要赋予高尚意义，就是去展现，就是去感受，抛开那些评判，留下心底最真的触动。学设计的闺蜜在给我们分析孟导舞台构思的灵感，佩服他真是个特别牛逼的艺术家。我不懂设计，只是黄湘丽抱着吉他唱歌让人心醉，她小鹿一般纯净发光的眼睛让我着迷，也让我庆幸，我们都是追求纯真灵魂的同类。突然想起闺蜜微博签名的那句话: 愿我们永不坠入世俗的期望里。